В верхнем зале республиканского Дома художника проходит юбилейная выставка произведений члена Союза художников России, лауреата Премии АРК, члена Лиги акварелистов Крыма симферопольца Александра Кропко.
Александр Петрович — один из наиболее известных и признанных мастеров современной акварельной живописи, автор нескольких десятков персональных выставок. По профессии — архитектор (окончил Харьковский институт строительства и архитектуры) и, как это часто бывает в этой среде, увлёкся живописью. Этому способствовало и то, что он — уроженец Геническа, где провёл последние годы жизни известный педагог, художник и теоретик цветоведения Николай Писанко, воспитанником которого называет себя и Александр Кропко.
Началом его творческой деятельности можно считать дебют трёх акварелей на выставке молодых художников Крыма в 1976 году, с которого начался активный период поиска своих темы, языка и технических приёмов одновременно с участием в многочисленных крымских, республиканских и международных выставках, в частности, миниатюрной графики в Торонто в 1983, 1990, 1991 гг. Его работы постоянно экспонировались на Биеннале крымской камерной акварели в Симферопольском художественном музее, отмечались дипломами и призами зрительских симпатий.
Картины акварелиста по призванию отличаются свежестью и непосредственностью. Они написаны с натуры с трепетностью и глубиной восприятия, свойственных бесконечно влюблённому в природу человеку и творцу.
В пейзажах и натюрмортах А. Кропко переданы характер и особенности крымской природы, её солнечный колорит и чистота цвета. Он часто изображает затаённые и малоизвестные уголки Бахчисарая, Соколиного, Гурзуфа, Балаклавы и других мест, где есть памятники архитектуры и старины, где природа сохранила свою первозданность. Александр Петрович воспринимает её как лирический поэт, передавая полнозвучную цветовую гармонию, тонкость и изменчивость различных состояний. Перед нами — художник-интеллектуал с обширным багажом знаний в культуре, архитектуре, литературе, что ощущается в его архитектурно-ландшафтных пейзажах и лирических образах, навеянных сложным ассоциативным мышлением.
В собственной манере мозаичности акварельного письма (невольно вспоминаются произведения М. Врубеля) он создает циклы работ «Сады модерна», «Времена года», «Левиафан», «Книга рыб», «Хризантемы», «Ирисы», иллюстрации к повести Н. Гоголя «Ночь перед Рождеством». Рудольф Подуфалый, высоко ценивший искусство А. Кропко, называл его «художником, ностальгирующим о модерне».
А мне хочется подчеркнуть, что, несмотря на богатый профессиональный опыт, он намеренно сохраняет мотивы первозданной чистоты, красоты и свежести природных мотивов — как первое впечатление от познания мира ребёнком. У него особая оптика зрения, отличающаяся от обычных людей, смотрящих поверхностно, собственно, потому он и является Художником.
Оставаясь верным кругу излюбленных мотивов, Александр Кропко не устаёт импровизировать и обогащать свою палитру красок, линий и композиций, каждый раз, как в музыке, находить новые и новые оттенки настроений, чувств и впечатлений.
Нынешний творческий отчёт мастера называется «Acquerello», но среди более 60 работ представлены не только акварель, но и созданные в разные годы рисунок и авторский эстамп.
Поздравляя Александра Петровича с юбилеем и прекрасной выставкой, желаем ему крепкого здоровья и творческого вдохновения!
Людмила БОРОДИНА,
искусствовед, член Союза художников России
Фото Валентина ГУСЕВА.